何以為家？攝影師高仲明與露宿者的「放逐」之旅

若給你一部相機，你會注視香港的何方？

高仲明從事新聞攝影 20 年，關注貧窮、無家者等弱勢社群。作品「毫宅 —— 香港劏房戶的居住狀況」在 2012 年獲「WMA 大師攝影獎」；2019 年拍攝抗爭者人像照與傷勢的作品「港傷」，獲得 Sony World Photography Awards 2020 紀實攝影組冠軍。這次他於光影作坊舉辦名為「放逐」的個展，展出由 2014 年開始拍攝的「露宿者系列」，他們因各種原因而在街頭生活，就如展覽導言所述：「他們是被放逐、或自我放逐的一群。」

無論鏡頭下的主角命運如何，無論高仲明視何處為基地，攝影工作仍然繼續。對他而言，此展覽是一個小結；但對觀眾來說，這可否成為其關注身邊事物，特別是弱勢一群的契機，或了解香港的一扇門？

他們的「家」的生活痕跡

展覽場地有三個裝置，也就是三個露宿者 —— 雄叔、阿 Sing 及犀利哥的故事。攝影作品並沒有沖印鑲起讓人欣賞，反而輯成影像短片，不斷在帳幕裡循環播放，嘗試重現露宿者的「家」。筆者看著影片播放時思索，以影像紀錄而言，若要較為完整地呈現一個人的故事，或許短片才是較理想的處理方式，而展覽內的影像與帳幕，均能讓觀眾感受露宿者活著的痕跡及故事。

……但雄叔給我的印象卻截然不同。他愛整潔，把小屋打掃得井然有序；有固定工作，在大廈做清潔工；更重要是，他會主動幫助陌生人。

我們對不熟悉的世界或社群的認知，大多來自主流媒體或書籍，然後在腦海中形成一個模糊而像真的印象，再為對方貼上標籤。你們對露宿者的印象如何？於高仲明而言，在認識於旺角小巷露宿 10 年的雄叔後，雄叔便漸漸成為其放逐之所。在 30 多張照片製成的短片中，高仲明紀錄了雄叔的日常，及至離世的時刻。

因為孤獨本來就是城市人的共同語言，一般人與露宿者的距離，其實沒那麼遠。

我們與露宿者的距離……

其餘兩位露宿者是阿 Sing 及犀利哥。前者是在港出生的第三代尼泊爾人，後者則是「維園犀利哥」。犀利哥的露宿生涯可謂自我放逐，由中產的身份去到露宿，開展另一人生，他更會將所見所聞記錄並上載至網絡。這不禁令人思考，究竟「家」的定義又是甚麼呢？這三位露宿者的故事，還是宜讓觀眾在展覽中細心感受與閱讀。

觀賞展覽時，不可忽略的是，無論是人或照片都有溫度，從來攝影者與被攝者的關係情感都難以完全割裂及抽空。照片不但能了解三位露宿者的故事，更能認識高仲明的攝影經歷、感受，以至他的世界。