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Premio Embajada de España será otorgado a la mejor Obra Coral para Coro Mixto en el
I Concurso Internacional de Composición Coral “Alberto Grau”

La Embajada de España, a través de la Oficina Cultural de España en Venezuela otorga el Premio Embajada de España, correspondiente a la categoría Obra para Coro Mixto, del I Concurso Internacional de Composición Coral Alberto Grau. El ganador de dicha categoría se hará acreedor a la suma de US$ 1.500. La obra será estrenada al final del primer trimestre de 2018, en fecha que será informada oportunamente, por la prestigiosa agrupación Schola Cantorum de Venezuela.

El Concurso Internacional de Composición Coral “Alberto Grau” nace en 2017 como un homenaje a la trayectoria de este insigne compositor, arreglista, docente y director coral venezolano de origen español, quien en 2017 cumple ochenta (80) años.  El objetivo central del Concurso es impulsar el crecimiento, la renovación y la difusión de repertorio en idioma español para coros mixtos y de voces iguales (femeninas, oscuras, niños), desde Venezuela, país reconocido por el desarrollo del arte coral en sus distintas áreas. La Fundación Aequalis, organización sin fines de lucro liderada por la destacada directora Ana María Raga produce el concurso.

Un jurado formado por músicos de reconocido prestigio, provenientes de distintos países de América y Europa: Javier Busto, de España; Robert Sund, de Suecia; Zimfira Poloz, de Canadá-Kazajstán; de Venezuela, César Alejandro Carrillo y Ana María Raga, estarán a cargo de la escogencia de las obras ganadoras en las distintas categorías. Se otorgará además un premio del público que será votado vía internet, la obra ganadora será interpretada por un coro virtual formado por voces de distintas partes del mundo unidas gracias a las NTIC.

El Concurso cuenta con el aval de la European Choral Association – Europa Cantat, en asociación estratégica con el XX Festival Internacional de Coros Europa Cantat 2018, a realizarse en Tallin, Estonia. Otras organizaciones aliadas son: la Asociación de Directores Corales de Argentina, la Asociación Coral del Uruguay, Voce in Tempore de México, la Fundación Schola Cantorum de Venezuela y la Federación Internacional para la Música Coral.

El período de recepción de obras se extiende hasta el 25 de Septiembre de 2017, a las 11:59 (hora de Venezuela).El ganador del Premio Embajada de España al mejor trabajo para coro mixto será anunciado en el marco de la ceremonia que formará parte de un evento en homenaje a Alberto Grau, a realizarse en noviembre del presente año. En el mismo se develará los compositores ganadores y se llevará a cabo la presentación de las agrupaciones encargadas del estreno de los trabajos galardonados en las cuatro categorías. 

Grau llegó a Venezuela con su familia siendo todavía un adolescente, huyendo de los horrores de la guerra civil española. Su vasto trabajo coral ha sido premiado a nivel internacional e incluye gran cantidad de obras para agrupaciones de distinta conformación. Fundó la Schola Cantorum de Caracas (hoy de Venezuela) y la fundación del mismo nombre, que en 2017 cumple cincuenta años de fructífera existencia. Es precursor de la profesionalización del director coral en Venezuela e impulsor del crecimiento del movimiento coral venezolano y de la práctica coral en la infancia y la juventud como herramienta para el desarrollo social.

Más información y bases descargables en la página web: www.ciccag.org
Comité Directivo: Ana María Raga, Marisa Romera, Javier Márquez, Ana Cecilia de Márquez.
Comité Asesor: María Guinand, Miguel Astor, Jan Schumacher
Comité Ejecutivo: Flor Marina Yánez, Jorge Sequera, Ciro Urdaneta, Wisnel Dávila
Facebook: @ciccalbertograu
Twitter/Instagram: @cicc_ag



José Carmelo Calabrese dirigirá la clausura del
V Seminario Internacional del MovSinfo en Brasil

Del 14 al 17 de Julio, la ciudad de Pirenópolis en Brasil recibirá la quinta edición del Seminario Internacional del Movimiento Sinfónico y Coral Juvenil Brasileño (MovSinfo). 

Este año la institución arriba a sus 5 años de fundación y una de las actividades conmemorativas será la realización de este magno evento internacional, que tuvo sus ediciones anteriores realizadas en Brasilia, ciudad sede del proyecto. Entre las actividades del seminario están los talleres técnicos y talleres orquestales, clases de diversos instrumentos, ensayos y conciertos abiertos al público donde participarán la Orquesta Sinfónica Metropolitana de Brasilia, la Orquesta Sinfónica Juvenil Alberto Nepomuceno y el Coro de Cámara de Brasilia. La coordinación y dirección estará a cargo de los maestros José Carmelo Calabrese (Venezuela) y Ricardo Sousa-Castro (Brasilia). El concierto tendrá obras de grandes compositores como Mozart, Bach, Handel, y Orff.


José Carmelo Calabrese, quien es uno de los jóvenes directores más destacados y brillantes del país, actualmente está al frente de importantes agrupaciones venezolanas como la Banda Sinfónica 24 de Junio y la Orquesta Sinfónica de Carabobo, quienes celebrarán en el mes de  Otubre 95 y 41 años de existencia respectivamente. Además Calabrese es autor del libro "Guía para Directores de Orquestas Noveles en Venezuela" presentado en la Feria Internacional del Libro de la Universidad de Carabobo (FILUC) del año 2016 y publicado por el Fondo Editorial Carabobo y la Secretaría de Cultura de Carabobo.


Sin duda, otro venezolano que deja el nombre de nuestro país en alto. 

F: Mariana Cano








Venezolano Víctor Lozada gana la 2da edición del
CONCURSO INTERNACIONAL DE COMPOSICIÓN CORAL
“MÚSICA CORAL AL MASNOU”

Desde el 2016 la Entidad Coral Scandicus organiza el  Concurso de Composición Coral  “Música Coral al Masnou” enmarcado dentro del festival que se celebrará cada año con el objetivo de convertirse en un festival de música clásica de referencia en Barcelona. España

Este año se conmemora el 150 aniversario del maestro Lluis Millet y el Concurso de Composición Coral rinde homenaje a este insigne compositor y director coral de la región en la cual fueron presentadas 115 obras de compositores alrededor del mundo y revisadas por personalidades de prestigio y representantes de la organización donde resultó triunfadora la obra "Canción de Cuna para Panchito" del director y compositor venezolano Víctor Lozada.

Su obra será estrenada en el IV Festival del Música del Masnou en el 2018 por la agrupación Cor Scandicus. Una merecida premiación para este músico carabobeño que ya nos trajo triunfos y dejó muy en alto en nombre de nuestro país durante el Festival y Concurso Internacional de Coros Ameride celebrado en Brasil durante el 2013 donde se alzó con el segundo lugar en la categoría folclórica con una magistral conducción de la agrupación Jóvenes Cantores de Mariara.





Victor Lozada

Músico carabobeño, arreglista, compositor y director coral. Egresado de la Universidad de Carabobo como Lic. en Educación en Lengua y Literatura, con formación académica en la Escuela de Música "Sebastián Echeverría Lozano" con estudios en el Conservatorio de Música Simón Bolívar. Con una trayectoria importante frente a agrupaciones corales y estudiantinas en diversas instituciones educativas en el estado Carabobo, con la experiencia de haber dirigido las Voces Oscuras Efrén Silva, el Coro Sinfónico de la Orquesta Juvenil Libertador, los Jóvenes Cantores de Mariara y la Cantoría Infantil de Fundamusical Simón Bolívar en el Municipio Diego Ibarra, hoy día sigue promoviendo la actividad cultural y el movimiento coral de su región a través del trabajo musical del Sistema Nacional de Orquestas y Coros en el Estado Carabobo y diversos de sus arreglos y composiciones son interpretados por algunas agrupaciones en la región central del país. En sus mas recientes estudios de composición ha tenido la orientación de maestros como César Alejandro Carrillo





La música colonial hispanoamericana tiene un Grammy para su difusión

Se trata del trabajo de investigación y recopilación que realizó el maestro Juan Francisco Sans, "Arias Antiguas del Nuevo Mundo", que obtuvo una subvención para investigación, y consiste en un aporte de cinco mil dólares.

La investigación musicológica tiene mucho de trabajo de hormiguita: oculto y minucioso. Este año, el Grammy Latino decidió escoger el trabajo del pianista venezolano Juan Francisco Sans, Arias Antiguas del Nuevo Mundo, para el programa de subvenciones, con lo cual, la fundación de los gramófonos otorga una cantidad de cinco mil dólares.

Sans, magíster en Musicología, doctor en Humanidades y profesor de la Universidad Central de Venezuela, tiene años dedicados a profundizar en la música del siglo XIX y en las fuentes originales de la música hispanoamericana y venezolana.

"Conociendo la tradición española y latinoamericana, me puse a recopilar arias de concierto, de autores latinoamericanos que vivieron durante la época de la dominación hispana, desconocidas para la mayoría de los intérpretes"

"El Grammy Latino tiene una fundación cultural, y tienen un programa de subvenciones, de restauración e investigación, que es anual. Esta es la tercera vez que lo lanzan con el objetivo de rescatar archivos, fondos musicales, apoyar investigaciones de archivos en América Latina. El que quiere, aplica. También dan becas de estudio. Yo tenía un proyecto que cabía, porque es internacional", relata.

Cuenta que así como en el siglo XIX_hubo un señor, Alessandro Parisotti, que se ocupó de recopilar arias antiguas, de Monteverdi, Scarlatti, Vivaldi, Corelli, entre otros, para uso de los estudiantes de canto; en este siglo XXI, Sans hizo lo propio e indagó en archivos coloniales y ediciones de especialistas, para acopiar más de cien arias –una más bella que la otra–, a las que también les hizo el acompañamiento con piano, para facilitar su ejecución. 

“La italiana no es la única tradición cantada del barroco, ni la única bella y hermosa. Conociendo la tradición española y latinoamericana, me puse a recopilar arias de concierto, de autores latinoamericanos que vivieron durante la época de la dominación hispana, que coinciden con los de Parisotti, desconocidas para la mayoría de los intérpretes, del público, salvando los especialistas que saben de eso; no están en italiano, sino en un español precioso, de los siglos XVII y XVIII”, letras de poetas de la época, de gente cultivada", explica.

Si Parisotti había hecho lo suyo, Sans seleccionó, para este proyecto en su fase inicial, una antología de 32 arias de México, Cuba, Guatemala, Colombia, Bolivia, Perú y Venezuela, y de autores como Esteban Salas, Esteban Ponce de León, José de Orejón y Aparicio, Juan de Herrera, Manuel de Quiroz, Manuel de Samaya, Rafael Antonio Castellanos, Tomás de Torrejón y Velasco, y José Francisco Velásquez. 

"Y si Parisotti había titulado su trabajo como Arias Antiguas, me pareció bonito titular este como Arias Antiguas del Nuevo Mundo, aunque el título es una contradicción de términos. Pero son extraordinariamente bellas", y resalta que esta colección sería un aporte para los intérpretes, pues siempre hay el comentario de que ese repertorio antiguo nadie lo canta, y no es por falta de voluntad ni de identidad latinoamericana, sino por falta de conocimiento, de su existencia o publicación.

“Es un primer cuaderno, espero publicar más. Ya he hecho algunas de estas piezas en concierto, con sopranos como Gilda Lamuño, Claudia Galavís y Andrea Imaginario”, y señala que las piezas pueden ser cantadas también por tenores, mezzosopranos y bajos. El acompañamiento también puede variar de instrumento.

Comenta sobre una de las piezas, Quédate en Paz, "es un minueto para bailar, el Minuet del Hábito, le llaman. Y eso significa que es para las monjas, es una monja que canta diciendo que en vista de que está por tomar el hábito y se va a casar con Cristo, ella debe abandonar el mundo, y dice además que con un baile tu mundo es engañoso, ofreces cosas interesantes, pero me voy con mi esposo Cristo. Esa es de Guatemala"; indica Sans.

“Ya las había probado y estaba buscando qué hacer con ellas, pero no fuera publicarlas y que no tuvieran difusión. Cuando salió esta convocatoria vi que les interesó contribuir con la investigación”, dijo.

Sobre el dinero que recibirá, Sans asegura que lo destinará a la corrección de la investigación y su publicación en web para que los interesados puedan bajar el archivo en PDF.

"Hace falta una revisión, y hay algo importante: mucho de este trabajo está publicado ya, pero son versiones para orquesta, o con dos violines y voz, y eso es impracticable en un conservatorio, nadie lo puede estudiar así. Está bien para musicólogos, pero para quien desee cantarlas, tiene que hacer una reducción y ese trabajo lo hice", subraya.

“Este año estará en el portal imslp.org Petrucci Music Library– para descargarlo gratuitamente, y seguramente desde la página de los Grammy. Hay una cláusula del uso de esos materiales, y a ellos les interesa ponerlo a disposición”, agrega.

Sans comenta que hay maestros de canto en América Latina ya ganados a la idea de utilizar este material: “Mi idea es tratar de llegar a la mayor cantidad de cátedras de canto, impactar en Estados Unidos, Latinoamérica y España, para que sea usual, y hacer una profunda campaña de difusión por redes sociales”.

Ahora, la próxima parte del plan consistirá en grabarlas y competir, en algún momento, por el Grammy Latino. “Al menos, ya el primer paso está dado”, finaliza con humor.

Fuente: El Universal
Autor: Ana María Hernández




CANTARTE representa a Venezuela en el 11º Festival Coral de Santander

La agrupación coral fundada en 1991 por el director y compositor venezolano César Alejandro Carrillo, estará de visita en la ciudad de Bucaramanga (Colombia), del 5 al 9 de octubre.  CANTARTE asiste como invitado internacional en la edición número once del Festival Coral de Santander organizado por la Coral Universitaria de la Universidad Industrial de Santander, donde ofrecerá cuatro conciertos.

CANTARTE y su director César Alejandro Carrillo en la iglesia San Luis Gonzaga, Chuao, Caracas (2016)
Fotografía: Moisés Mora Viney
Este festival contará con la participación de veinte agrupaciones que representan a distintos departamentos colombianos: Coro Musicarte, Coro Red de Escuelas de Música de Medellín, Coral Universitaria UIS, Coro Femenino Ocarina, Coro Canta Bogotá, Coro Polifónico UPB y Coro Institucional Unisangil, entre otros. De manera simultánea se celebrará el 7º Encuentro Coral Infantil de Santander en conciertos diarios a las 7 pm, en el auditorio Luis A. Calvo.


César Alejandro Carrillo, compositor y director fundador de CANTARTE
Fotografía: Walter Zucarini

César Alejandro Carrillo, director fundador de CANTARTE, participará como facilitador del taller «Dirección de coros de adultos», como parte de las dos actividades de formación que el festival ha organizado para la comunidad coral colombiana. Estas sesiones se realizarán el viernes 7 de octubre, de 2 pm a 4 pm; y el sábado 8 de octubre, de 10 am a 12 m; y de 2 pm a 4 pm, en la sede de la Universidad Industrial de Santander

CANTARTE y su director César Alejandro Carrillo en Naguanagua, Valencia (2016)
Fotografía: Laura Morales Balza
CANTARTE ha representado a Venezuela en el II Festival de Coros de Santiago de Cuba (1993) y en el VII Concurso Polifónico Internacional Ciudad Ibagué, Colombia (1994), donde obtuvo el Primer Premio en la Categoría Clásicos. En la I Competencia Nacional de Coros Mérida95, celebrada en octubre, fue galardonado con el Primer Premio otorgado por el Jurado, y el Premio del Público al mejor coro de la competencia. Fue seleccionado entre más de setenta coros del mundo para representar a latinoamérica en la primera edición de Polyfollia - The International Showcase for Choir Singing (2004), evento celebrado en octubre en Saint Lô, al norte de Francia. Este año se encuentra en la celebración de su 25 aniversario, con la programación de una serie de conciertos «Entre Amigos» en los que comparten escenario con agrupaciones hermanas para celebrar y difundir el canto coral venezolano.

En la actualidad CANTARTE está conformado por Nathasha Bravo, Andreína Gómez Orellana, Yurenia Santana  y Laura Zorrilla (sopranos); Maryuris Figueroa, Laura Matute y Laura Morales Balza (altos); Luis Gonzalo Garrido, Leonardo Guzmán, Germán Méndez y Danny Niño (tenores); Juan Carlos Díaz, Carlos García y Juan Emilio De Freitas.

Nathasha Bravo, soprano de CANTARTE
Fotografía: Moisés Mora Viney

Laura Zorrilla, soprano de CANTARTE
Fotografía: Moisés Mora Viney

Laura Matute, alto de CANTARTE
Fotografía: Moisés Mora Viney

Germán Méndez, tenor de CANTARTE
Fotografía: Moisés Mora Viney

Juan Carlos Díaz, bajo de CANTARTE
Fotografía: Walter Zucarini


Andreína Gómez Orellana, soprano de CANTARTE
Fotografía: Moisés Mora Viney

Luis Gonzalo Garrido, tenor de CANTARTE
Fotografía: Moisés Mora Viney
                                         
CANTARTE durante concierto en la Iglesia San Luis Gonzaga, Chuao, Caracas (2016)
Fotografía: Walter Zucarini

Para CANTARTE es un honor poder acompañar al movimiento musical colombiano en el espacio coral más importante del nororiente de ese país. Esta actividad se suma a la programación de celebración de sus 25 años, que cerrará en noviembre con la realización de dos conciertos de gala, que ofrecerá en la ciudad de Caracas.

Pueden conocer más sobre esta agrupación a través de su cuenta twitter: @cantarte_cc  
Correo electrónico: cantartecorodecamara@gmail.com
Blog: cantartecc.wordpress.com